悠久的古琴文化浸润在日常生活中，只是我们也许没有特别在意。比如，我们形容一种声音好听，说“绕梁三日”，而“绕梁”最早的实物，是春秋五霸之一、楚庄王的那张“绕梁琴”；我们形容与自己心灵相通的至交好友为“知音”，而“知音”的来源就是俞伯牙善鼓琴、钟子期善听琴；中国人最无奈的是“对牛弹琴”，糟蹋美好事物叫“煮鹤焚琴”，续娶第二位夫人叫“续弦”……
作为第七届北京孔庙国子监国学文化节的主会场活动之一，第二届北京古琴文化展不久前在北京孔庙和国子监博物馆举办。展览期间，79岁的古琴演奏家、教育家李祥霆带来一场题为“中国古琴文化之《琴诀》与琴圣思想”的讲座。
古琴作为中华传统文化的优秀代表，有着3000多年的历史。2003年，联合国教科文组织宣布古琴为“人类口头与非物质文化遗产代表作”。中国的古琴文化，在《尚书》《礼记》《乐记》中都有大量记载。
古琴的功能并不止于音乐层面：它有治国安邦的社会功能，比如《尚书》中有“舜弹五弦之琴，歌南风之诗，而天下治”；它也与家庭密切相关，比如《诗经》中有“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”“妻子好合，如鼓琴瑟。”而据说孔子在讲学时，能把305篇《诗经》“皆弦歌之”，可见古琴还是一种重要的教育方式。
古琴最早的琴谱是“文字谱”，可追溯到《乐经》，可惜秦始皇焚书而失传。唐人曹柔创造了减字谱，为后人留下了极为丰富的古琴琴曲遗产。据2018年4月数据，现存能看到的琴谱有4226首，数量还在不断增加中。
古琴在古代只名为“琴”，新文化运动期间，为了与西方传来的乐器区别，才在“琴”字前加了个“古”。琴一直是雅文化的代表，所谓君子之乐。说起唐诗，有诗仙李白、诗圣杜甫；说到琴，有没有那么重要的人物呢？李祥霆觉得，唐代的薛易简够得上“琴圣”这个地位。
薛易简是唐天宝年间的一位皇家琴师，官至翰林待诏。他9岁学琴，弹过300多首经典琴曲。更重要的是，薛易简著有《琴诀》一卷，对古琴艺术提出了美学思想的理论总结。“西方直到18世纪后期才出现音乐美学的概念，19世纪后期才建立学术体系，而薛易简的《琴诀》在1000多年前就建立了真正的美学理论。”李祥霆说。
《琴诀》开篇写道：“琴之为乐，可以观风教，可以摄心魂，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神。此琴之善者也。”
李祥霆说，好的曲子加上好的演奏，可以看到一个社会的精神状态。“‘可以摄心魂’，《离骚》讲述的是那个时代的社会正义，琴就有这样的表现能力，不只是简单的好听，还可以感动人的思想和灵魂；‘可以辨喜怒’，《酒狂》就比‘喜’还厉害……各种情感和功能，都能找到相应的古琴曲。”
在讲座现场，李祥霆弹奏了《关山月》《酒狂》《流水》等古琴曲，演绎了什么叫“余音绕梁”。有人问李祥霆，你是哪一派？他想了很久，说自己是“三峰派”：泰山像查阜西，黄山像吴景略，华山像管平湖。“泰山庄严，黄山俊美，华山险峻。我的古琴艺术的基础是查阜西先生的艺术，主体是吴景略先生的艺术，还充分吸收了管平湖先生的经典代表作品《广陵散》《离骚》《流水》《欸乃》《获麟操》等。”
因为是一场公开讲座，李祥霆也回答了一些非专业观众的问题。问：学古琴需要童子功吗？答：如果不是想从事古琴专业就不需要童子功，喜欢就能学会，但需要认识简谱。问：初学者跟着在线视频学习合适吗？答：这是一种常用的方式，学习效果不能一概而论，一个不错的检验方法是，你把自己弹琴录下来，和网上好的演奏去对比。问：曲子弹了很多遍，为什么不看谱就不会弹了？李祥霆的回答幽默而直接：那就是练得不够。
